曹氏画院时期敦煌壁画中不同身份的女性形象，较前代趋于统一化，宗教女性形象世俗化倾向更加显著。在造型方面，菩萨、飞天、乐舞伎、女供养人皆表现出面部丰圆，高鼻红唇，体态窈窕，呈“S”形曲线的造型特点，宗教女性造型相较于唐代已经完全女性化。
在服装方面，菩萨、飞天、乐舞伎同女性供养人一样着长裙，双臂缠绕帔帛。在妆饰方面，由于独特的历史背景，此时期女供养人中盛行佩戴层层叠叠如璎珞般的项饰，与菩萨、飞天、乐舞伎所着璎珞有异曲同工之妙。
多民族融合与多元文化的发展，在曹氏画院时期敦煌壁画的世俗女性形象中表现出明显的变化。在服装方面，该时期女性供养人的服装具有明显的时代特点，其中既有回鹘服装的特点，又有传统汉族服装风格，同时还生成了一种回鹘与汉族相结合的服装形式。
在妆饰方面，女供养人的冠饰既有仿照中原礼制的凤冠，又有回鹘妇女特有的桃形冠；其颈饰的富丽华贵与复杂程度，以及对宝石、美玉饰物的描绘，更是说明了当时丝路的畅通与世代的联姻造就了多种文化的借鉴与融合。
曹氏画院时期敦煌壁画中的女性形象正是该时期敦煌地区政治、经济、文化的整体反映，随着佛教在敦煌的盛行，宗教女性世俗化特征相较于唐代更为明显，女供养人形象不仅承袭了中原传统文化，而且也体现出了少数民族服饰文化，多种元素的交融汇合形成了该时期整体的女性形象。
长绸舞是中国古典舞一种独特的艺术语言，在我国古代的文物中，保存有大量与其相关的舞蹈形象。在中国古代舞蹈中，对于绸带的运用源自华夏民族的宽衣大袖，并在流畅的动态美的追求中加以变化，大胆地夸张，且在不断继承与创新的过程中，使舞绸不断得以丰富和完善。事实上，长绸舞中绸带的运用，集中反映了中国固有的在其物质生活基础上形成的艺术思维和审美情趣。
这些自古以来的巾舞、袖舞乃至“飞天”，是中国古典舞绚丽多彩的舞蹈语言的一部分。而直到今天，中国古典舞中的“飞天”，正是古代巾袖之舞的延续和革新。舞蹈是转瞬即逝的时空艺术，在没有古代舞蹈动态资料的情况下，那些凝固在石窟壁画上的各代舞蹈形象，就成为十分罕见、珍贵的舞蹈史料。
也正是因为有了这些凝固在石窟壁画上的各代舞蹈形象，才使得我们在今天还能够更好地去了解这些丰富多彩的舞蹈史料，学习、继承这几千年的灿烂的舞蹈文化，并且将其发扬光大。
就以音乐舞蹈形象资料的珍藏来说，莫高窟和榆林窟可堪称音乐舞蹈艺术的博物馆。尤其是敦煌莫高窟壁画中的乐舞形象，更加丰富多彩，他们有各种不同的姿态、服饰、装束，有的手执各种不同的乐器，或做着不同的舞姿，而且每个时代都具有其独特的风格。
敦煌壁画早期的艺术风格特征是“飞”，它象征着精神的解放。敦煌早期的飞天绘画，代表了艺术匠师们摆脱汉魏以来传统礼教的束缚，是具有浪漫主义风格的伟大创作，而这时期主要的艺术形象“飞天”更是中国长绸舞蹈艺术最具有代表性的作品。
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