舞蹈生考研专业有：中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞、舞蹈编导、国标舞、音乐剧表演与创作、舞台服装设计、舞台美术设计、音乐表演、音乐学等。
中国古典舞：中国舞的主要分支。起源于中国古代，融合了中国传统武术、杂技、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，独有的东方式的刚柔并济的美感。中国古典舞主要包括身韵、身法和技巧。
中国民族民间舞：专业学制为9年18个学期，以学习中国各民族风格舞蹈内容为主，在传统舞蹈训练体系中提炼出自然快乐的学习方法，循序渐进潜移默化地趋向规范，避免传统教学方法的枯燥和古板。
芭蕾舞：芭蕾舞演员的穿着无论在练功教室还是在舞台上,芭蕾舞舞蹈者穿的都是专门设计的服装。虽然某些服装可能会随时尚变幻样式,但对舞蹈者来说,练功服绝不仅仅是为了好看,它们中每一件都有其切实的作用。
舞蹈编导：它主要研究舞蹈编导与表演的基本理论和基本技能，掌握舞蹈编导的分析方法和技术，具有舞蹈表演、教学研究、舞蹈编导等能力。舞蹈编导专业的课程体系为《舞蹈基础训练》、《中国古典舞》、《中国民族民间舞》、《舞蹈史》、《舞蹈概论》、《外国舞蹈》、《现代舞》、《舞蹈解剖》、《舞蹈创作心理》、《舞蹈创作实习》、《艺术概论》。
国标舞：专业定义国际标准舞主要研究国标舞基础理论，具有摩登五项、拉丁五项的竞赛技巧与表演技能，掌握国际标准舞相关的历史文化知识和舞蹈基础理论知识，并具有一定的国际标准舞竞赛的评判知识和国际标准舞的教学能力。
音乐剧表演与创作：是中国普通高等学校专科专业。专业定义音乐剧表演主要研究现代舞台艺术理论和歌唱、舞蹈、表演的基本技巧，具备较强的人物塑造能力及创作、编排、导演的能力，能独立、创造性地完成音乐剧、舞台剧的人物表演。
舞台服装设计：是一门综合性的学科,所涉及到的内容有很多,其中包括有舞台设备、灯光、布幕、音响、演出道具、悬吊、戏服、戏妆等,组合成了现场表现所需的真实环境,为观众带来了更好的视觉盛宴与气氛渲染。
舞台美术设计：舞美设计兼有时间艺术和空间艺术的性质，是四维时空交错的艺术，具有很强的技术性和对物质条件的依赖性。它在艺术创作上属二度创造，具有从属(演员表演)的性质。
音乐表演：是中国普通高等学校本科专业，它的修业年限为四年。音乐表演专业学生在毕业时可以被授予艺术学学士学位，音乐表演专业的课程体系为《和声》、《作曲》、《复调写作基础》、《独唱》、《器乐演奏》、《指挥技法》、《室内乐》、《曲式》、《伴奏法》、《古典舞》。音乐表演专业主要研究音乐、器乐、舞蹈、表演、指挥等方面的基本知识和技能，掌握不同风格及体裁的音乐作品的分析方法和演绎技巧。
音乐学：是中国普通高等学校本科专业。本专业主要研究音乐学、音乐史、音乐行为、音乐教育等方面的基本知识和技能，涉及声乐、器乐、民乐、作曲、作词等多个方面，进行音乐表演、器乐演奏、编曲作曲、作词等。例如：合唱演出中的演唱、和声、指挥、伴奏，广播剧、影视剧配乐的创作编曲、音乐教育机构唱歌、乐器的教学等。音乐学专业的课程体系主要为《和声》、《作曲》、《声乐》、《钢琴技巧》、《多声部音乐分析与写作》等。