我国被称为礼乐之邦，孔子也曾经提出：兴于诗，立于礼，成于乐。如果说文字是人类信息沟通的桥梁，那么音乐就是人类必不可少的精神食粮。我国的音乐历史最早可以追溯到炎黄时期，甚至连古代神话里的武器都是一些古典乐器。
足以看出音乐深入到我国日常生活中。从远古时期的骨笛，周秦时期的礼乐，再到汉朝乐府，魏晋时期的广陵散，隋唐的宫廷音乐，到了宋朝，音乐已经成为一束绚烂的烟花，天下共赏，四方同唱，更是出了不少的填词人和歌唱家。
宋朝普及最广的音乐是说唱音乐，常在农村和普通居民中流行，而且这个说唱是一种讲述故事的说唱，与当今社会的嘻哈说唱不一样。说唱音乐又有几种表现形式，其中比较出名的是陶真、鼓子词、唱赚、诸宫调、货郎儿等。
陶真又被称为淘真，有书记载：唱涯词，只引子弟；听陶真，尽是村人。为什么叫做陶真呢，其实就是农村一般没有高档的乐器，最常接触就是陶瓷和鼓，农村里大部分人也没有深度文化，最常见的就是知道一些故事，或者根据一些生活习俗改变成故事，没事的时候嘴里吟唱这些故事或者是历史文化。
鼓子词，也是宋朝最常见的一种说唱音乐，与陶真不同，鼓子词要用鼓伴奏，一般是在特定的舞台上表演，宴席盛会上也常有鼓子词。另外鼓子词的门槛更高，说唱内容由散文和韵词构成，唱的时候会根据节奏情景不同，一曲会重复多次，或者是曲目中取一部分吟唱多次。而且表演时常常是两三个人配合表演。
诸如我们耳熟闻详的《点绛唇》、《商调蝶恋花》等都是常见的鼓子词曲目。第三种，唱赚是一种难度更高的说唱方式，在唱的时候要配合腔调，还有引子和尾声，中间用腔调，所以又有缠令和缠达。
诸宫调，就更高级了，一般是大型演唱活动，采取唱与说相结合，在唱的时候又有说白，就像现在的话剧表演，一曲诸宫调还会引用不同宫调的曲子，相互嵌套配合，所需歌唱技术高，难度大，可以说是为后期戏曲发展奠基了基础。
最后一种货郎儿就比较简单了，就是指走街串巷挑着货叫卖的小贩，边叫卖边说唱，古代人口比较少，有些货郎还会挑着东西去乡下卖，通过唱曲的方式告诉人们货郎来了，可以出来买东西了，唱的歌曲也比较简单，风格不拘，有的唱自己的货物，有的像一些爽口的句子，总之，就是比较豪爽的风格。
宋朝文化，要说影响最深远的当属宋词了，词曲优美婉约，不似唐诗的对仗工整，但又句句含情，调子不同，但宋词都是可以歌唱的。宋朝的每一首词曲，可以说都是一首歌曲，每个诗人都是填词人，我们熟悉的苏轼、柳永、李清照，他们都是才华横溢的作词人和歌唱家。
苏轼的《水调歌头》：明月几时有，把酒问青天，不知天上宫阙，今昔是何年……。我们背不住，但是一唱就能接下去，这就是宋朝词曲的魅力，影响千年依然具有活力。在宋朝很多出名的诗人还专门为青楼女子，让他们在阁楼歌唱。
音乐是灵魂，那么乐器就是躯体。宋朝经济繁荣，手工业发达，乐器也是多种多样的。最常见的就是钟类、磐类、埙类还有我们熟知的萧和琴笛，钟最常见的就是编钟，就是一排由铜打造的不同大小的的钟，被挂在木架上，用特定的小木槌击打，不同的节奏和手法力度击打发出的声音不一样，以此成为一种音律。
磐使用得较少，与编钟有点类似但但磐最初是用石头制作的，最后变成了玉制和铜制。宋朝最常见的器具是琴和萧，女子抚琴，男子配萧，《十面埋伏》、《高山流水》就是用琴弹奏的常见器乐。
风流才子柳永，官运不顺，但他是宋朝词曲的一代大师。柳永出生在一个有钱有势的家庭，从小就是在诗书文化的熏陶下成长的，在他十六七岁的时候就离开家门去参加科举考试了，但是他在经过杭州的时候，被哪里的诗情画意繁荣景象迷住了，直接在杭州待了好几年，吃吃喝喝，荒废了书本，第一次考试失败。第二次考试途中经过了汴州，这一次可以说是留宿青楼楚馆，专门为里面的姑娘写词作曲，由于写的词曲太优美就这样出名了。
据说，有的乐师写好了新曲，专门上门去求他填词，一些出名的词曲火爆到大江南北，人人都能吟唱几句。一些楚馆里的头牌姑娘，还愿意花大把金钱请他帮忙作词，别人在楚馆里一掷千金，但柳永可以从楚馆里赚取千金，当时的人如果得到柳永的作词，说出去脸上都带着光。
第二次考试也在这样的过程中失败了，偏偏柳永有做官的梦想，觉得自己怀才不遇，于是把这种不满与苦恼写进了一首词中，因为太过出名，还被传中到了皇帝耳中，引起了皇帝的不高兴，到了第三次考试，终于考中了，但是当皇帝看到他名字的时候，直接让他去填词别做官了，他的官途在此终断。
范仲淹历史上出名的政治家、改革家、文学家，为官，为国家鞠躬尽瘁死而后已，为文，一生文学成就达到高山之巅，留下千古名句。范仲淹的《渔家傲.秋思》中：羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。体现了将军为国效力的苍凉悲壮的气概。
范仲淹最出名的就是千古名句：先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。忧国忧民，把振兴国家的重担挑在自己身上，这些词需要宏大而宽容的心才能唱出来。历史评价他为文能写一座楼，名副其实。
有吕武之才，无吕武之恶，就是描述的刘娥。刘娥身世坎坷，父母从小便死亡了，她沦落为一名孤女。刘娥从小就是老天给饭吃，生有一副动耳嗓音，长大后成了一名歌女，她因为从小的遭遇，不想巴结权贵，只想早点安家，有个稳定的生活，在蜀地的时候遇到了一个名叫龚美的铁匠，两人很快成亲，后来跟着龚美来到京师。
但是后来龚美营生困难，就想把刘娥卖了，恰逢当时的韩王赵恒想要选妃，龚美打听到这个门路，就想把刘娥送过去，刘娥自己也同意，刘娥生的貌美，还有一副好嗓音，使的赵恒一见到刘娥，便喜欢上了。
刘娥出生卑微，想要顺利地与赵恒在一起也是经过了多番磨难的，幸好韩王赵恒最终登上了皇座，成为了历史上的宋真宗，而刘娥也一路相伴进宫，从普通妃子坐上了皇后的宝座，在后期还干预政事，处理朝政，虽然这不符合规矩，受到多方阻拦，但是刘娥确实从最下层次的歌女变成了宋真宗时期地位最高的女子，还拿来与武则天作比较。刘娥能达到这样的成就与她的美貌智慧有关，但是也可以看出，宋朝歌曲是多么的盛行，达官贵人也都喜欢听歌曲，歌女也可能通过唱歌改变地位。
宋朝沿袭了唐朝，经济繁荣，手工业发达，人们的生活水平稍高，最重要的是宋朝不实行宵禁，从时间上就能促进音乐发展。在地点上，还有专门的勾栏、瓦肆，使得宋朝的文化娱乐发展到了巅峰状态。
瓦肆，又被称为瓦市、瓦舍、瓦子，就是宋朝专门的娱乐会所，一个瓦舍里面又被分割成多个小场地，这些小场地就是勾栏。《东京梦华录》中曾经写道：街南桑家瓦子,近北则中瓦,次里瓦。其中大小勾栏五十余座。就是描绘了这一场景，有些大的勾栏还以有月棚命名，最大的可以容纳上千人观众。
瓦舍勾栏里面上演歌曲、舞蹈、戏曲、还有杂耍，更是有一些西域传来的音乐文化。走在长安街头的人，又有谁不知道瓦舍勾栏呢，更是成了文人的聚集地。而且宋朝没有实施宵禁，就是说，白天上朝、白天辛苦劳作上工的人，晚上都有时间去勾栏里，听听小曲放松心情。
恰逢大型节日时，有时候还举行火把晚会，不管老少，大家一起跳舞。民间文艺实在是美观好看，宫廷举办宴会或者宫廷里的贵人想要听歌曲了，也会传召这些民间艺人进宫表演，宫廷的一些绝艺也传入了民间，可以说是上下同乐，营造了宋朝兴歌舞文艺的氛围。
宋朝经济发达，但是宋朝时局不稳。宋朝原本就是在乱世五代十国中建立的，宋太宗在战乱中建立宋朝，但是国家并没有统一，有些领土依然被少数民族部族占领。而宋朝又实施重文轻武政策，武将地位低，文人官员众多，可以说是后期宋朝面临内忧外患、积贫积弱的局面。
百姓宁静的生活充满了威胁，害怕国家发生战争，在这个情形下，把愁绪寄托在歌唱中，利用娱乐来粉饰太平，从歌声中获取力量，也因此促进了宋朝歌曲的进一步发展。而且，不止民间沉迷歌舞乐曲，宫廷也是奢华至极。
在前面有写道，宋朝的音乐形式众多，有说唱文化，不管是文化水平低的农村，还是走街串巷的商贩，都有自己独特的音乐节奏。还有水平更高的词曲文化，宋朝到处都是词人，人人都可以成为一名词曲原创作家，不管是后宫妃子，还是楚馆里的歌女，都在吟唱词曲，更是有柳永之类的大才子为之写作，让宋朝的文化艺术氛围深入到日常生活中。
更何况还有专门的经营场所，瓦肆和勾栏，人人都去过的地方，在古代，很多统治者是打击过度娱乐的，认为容易国家容易腐败，但在宋朝，却是合法经营，这都宋朝流行唱歌的表现。
宋朝在歌唱方面真的是有完善的产业链，除了场所，还有专业的艺人，唱歌跳舞已经成了一门营生。在瓦肆勾栏里是有一大批签约艺人的，而且还分得特别详细，有唱曲的、跳舞的、演戏的、杂耍的、还有讲书的。
一家勾栏要想出名，一定要有技艺高超的艺人坐镇，有些家贫的人家或者从小表现出天赋的小孩，还会专门送去学艺。那些技艺不高的艺人，没法签约的，是不能在勾栏里面表演的，这类人被称为路歧，只能在偏僻的墙角下表演，通过别人的打赏获取收入。
宋朝除了有专业的艺人，还有专门的组织，其中最大的就是书会、社会。这两个组织就像是现在的社团，除了商业意义还有文化意义。书会是指专门会作词写书的人提供的，如果你有才就可以进入，里面各行各业的人都有，但有一个共同点，就是喜好编写话本或者作词等，参会人又被称为书会先生或者书会才人，在这里大家都是志趣相投的人。
社会不同于当今说的社会，社会的参与人员都是各种音乐形式的表演者，就就是艺人。书会和社会就像是当今的艺术学院或者娱乐圈，这种专业的组织，足以看出宋朝对待音乐的专业。
宋朝多样的音乐，既是继承了前朝的优秀文化，又呈现出包容创新的局面，让各种形式的音乐文化在这个朝代争奇斗艳，更是为后世的戏曲、话剧等发展打好了基础。宋朝的歌唱文化不仅仅是满足人们的精神需求，更是形成了一个完整的产业链，促进了经济的发展。
在精神方面安抚了百姓，在文化方面，促进了宋词的发展，如果没有词曲的兴盛，就不会有那么多的千古名句保留至今。更是丰富了中国文化，让中国的古典音乐闻名于全球，展现了中国古典美。
宋朝的音乐历史，站在今天的角度来看，积极意义大于消极影响，但是不可否认，一个国家过度的重视娱乐文化也是致命打击。宋朝人喜好唱歌，所有的情绪都表现在了歌词中，重视享乐放松了警惕，宋朝后期面临积贫积弱的现象，与这种风气是脱不开的，像柳永这样拥有大才的士子，虽说艺术造诣高级，但是在国家责任上，国家失去了一位人才，这无疑是不幸的，除了柳永，宋朝还有许多像他这样的文人，最后沉迷歌舞，这都是一个时代的悲哀。所以一个民族要想长盛不衰，一定要把握好度。
最后，还是要感谢宋朝创下的灿烂的音乐历史，为我们音乐艺术发展提供了宝贵的经验。
：
《宋史》
《梦梁录》
《全宋词》
《北方音乐》
《细说宋朝》
《宋书乐志》
《都城纪胜》
《东京梦华录》