专业化的表演应当让观众过目不忘,我们应该

专业化的表演应当让观众过目不忘,我们应该培养更多专业舞者,让他们去用自己的肢体使舞蹈作品更具有感染力和表现力,能够通过不同元素的结合,在民间舞中融入现代元素,能够让观众有更多的想象空间,使观众在看表演的过程中不断感受舞蹈的魅力,让观众有更好地欣赏体验。

也要让舞者不断练习专业,学习民族文化知识,了解更多民俗习惯,无论在舞台表演上还是理论教育上都能够有更好的发展,让更多人去了解中国民族民间舞,使舞蹈事业不断发展,体现专业特色,并且将民俗文化能够很好的传承下去。中国民间舞蹈是中华民族舞蹈艺术的根基,是舞蹈工作者取之不尽、用之不竭的创作源泉。

通过舞台表演将我国珍贵的民间传统文化艺术保留下来,是舞蹈家们为我国民族民间舞蹈能永远證立在世界艺术之林中所做出的努力。作为一名热爱舞蹈的学生,笔者亦带着一腔热血,期望自己的微薄之力为中国民间舞蹈的发展贡献自己的一份力量。无论是在奋力前行的昨日,还是在多元文化横流、娱乐方式铺天盖地的今天,中国民间舞蹈始终其独特的魅力、浓郁的持色,存活于节日文化之中、辉煌舞台之上。

笔者相信,承载着中国传统民间文化和鲜明民族特色的中国民间舞蹈,定会在前进的道路上大放光彩!由北京舞蹈学院冷涛在《民间舞创作的意向性表达之行》中提到民间舞的当代创作,于舞台艺术上,应是创作者思想的凝聚与情感的集中表达,中国民族民间舞的背后所承载的厚重文化,不仅是国家的宝藏,更是艺术魅力地域文化的浑然天成。

文章以自己的作品《远行》为研究对象,以行的表现,行的手段切入探索民间舞蹈当代创作的舞台性和审美格调。从实践到认识再到理论较为深刻的详解民族民间舞在当代创作下的总结,能够对他人或社会产生借鉴意义与思考价值。随着时代的变化,舞蹈的发展形势也更加多样化,舞台设计也更加成熟,能够通过在舞台上的表演提升观众的视觉体验,让观众能够充分了解到舞蹈的魅力与多样化特点。

随着新时代到来舞蹈也需要更加具有创新性,现在很多作品都在融合创新,不再是单一风格,民间舞蹈与当代舞蹈结合的作品层出不穷,可是现在大型赛事为什么经典作品越来越少,这也是笔者一直在思考


转载请注明:http://www.aierlanlan.com/grrz/7132.html